Fred Astaire
b. Frederick Austerlitz, 10 el 1899 de mayo, Omaha, Nebraska, EE.UU., d. 22 el 1987 de junio. Por la edad de siete Astaire estaba bailando en el espectáculo de variedades con su hermana, Adela (b. 18 el 1896 de septiembre, d. 25 el 1981 de enero). El dúo hizo a su Broadway debutar en 1917 y lo siguiente año sea un éxito grande en La Muestra De paso De 1918. ¡Durante los años veinte ellos continuaron bailando a la gran aclamación en Nueva York y Londres, sus muestras incluso la Señora, Sea Bueno! (1924) y la Cara Cómica (1927). Ellos bailaron adelante en los años treinta en El Carro de la Venda (1931). pero con El Divorcio Alegre, (1932) su sociedad se acabó. Adela se casó Charles Cavendish, el hijo más joven del Duque de Devonshire. El Astaires había rociado con las películas, quizás ya en 1915 (aunque su papel en un Mary Pickford ofrece de este año es escasamente soportado por los restos del parpadeo), pero una prueba de la pantalla para una versión cinematográfica de Cara Cómica había producido un resumen desenvuelto de Adela como ‘' vivo y el ahora el despido infame de Astaire: ‘no puede actuar. No puede cantar. Calvo. Puede bailar un poco. ' A pesar de esta vista negativa de su pantalla potencial, Astaire, ahora en la necesidad de una nueva dirección para su carrera, Hollywood de nuevo intentado. Él tenía una parte pequeña en la Señora Baile (1933) y se unció entonces con el Jengibre Rogers para una mancha pequeña Volando Abajo A Río (1933). Su dúo del baile era una sensación y pronto después de esto ellos regresaban en la pantalla, este tiempo como el headliners en El Divorcée Alegre (1934). ¿Un cordón de películas muy exitosas siguió, entre ellos Roberta y Sombrero de la Cima (ambos 1935), Siga La Flota y Balance Time (ambos 1936), Nosotros Bailaremos? (1937) y La Historia De Vernon E Irene Castle (1939). Astaire hizo una sucesión de películas entonces con los compañeros baile diferentes, incluso Paulette Goddard en Segundo Coro (1940), Rita Hayworth en Usted Nunca Conseguirá a Rich (1941) y Usted Nunca Era Lovelier (1942), y Lucille Bremer en Yolanda Y El Ladrón (1945) y Tonterías de Ziegfeld (1946). Sus co-primacía cantando incluyeron Bing Crosby en la Posada de la Fiesta (1942) y los Cielos Azules (1946) y Judy Garland en las Tonterías de Ziegfeld y Pascua Parade (1948). Él se reunió con Rogers en El Barkleys De Broadway (1949) y bailó con Vera Ellen, Betty Hutton, Jane Powell, Cyd Charisse, Leslie Caron, Audrey Hepburn y otros a lo largo del resto de los años cuarenta y en a través de los años cincuenta. Por los tarde 50s él estaba más interesado en actuar que bailando y cantando y empezó una nueva fase en su carrera cinematográfica con un papel recto en En La Playa (1959). Un retorno breve a un musical vino con el Arco iris de Finian (1968), pero aparte de organizar, con el Gen Kelly, tres recopilación-películas de grapas musicales, él había abandonado este lado de su trabajo. Durante los años cincuenta, años sesenta que él también aparecía en la televisión americana, principalmente en los papeles suplentes pero de vez en cuando, como con "Una Tarde Con Fred Astaire" (1958), "Otra Tarde Con Fred Astaire" (1959) y "La Fred Astaire Show" (1968), cantar y bailar (en los tres casos citados, con Barrie Chase). Para los propósitos todo prácticos él se había retirado por los tempranos 80s. El fuera de-pantalla Astaire llevó una vida feliz y normalmente callada. Su primer matrimonio duró de 1933 a 1954, cuando su esposa se murió en ella medio-40s; ellos tenían dos niños, Fred Jr. y Phyllis Ava. Él volvió a casarse en 1980, su segunda esposa en sobreviviendo su muerte 22 el 1987 de junio. Astaire hizo su debut de la grabación en 1923, mientras cantando con Adela, y la pareja grabó una selección de melodías por George Gershwin con el compositor al piano en 1926. Él grabó firmemente pero infrecuentemente durante los años treinta, y en 1952 hecho su primero mucho tiempo el registro del juguteo para Granz Normando, LA HISTORIA de ASTAIRE en que él se acompañó por el jazz pianista Oscar Peterson. Él continuó haciendo los archivos en el medio - años setenta, normalmente de canciones de sus películas o programas de televisión, mientras los álbumes del soundtrack y recopilaciones de muchas de sus apariencias cinematográficas más tempranas continuaron siendo emitidas. Como un cantante, Astaire presentó las canciones sin el artificio y nunca hizo algo que dispersar la impresión que él era meramente un aficionado con pocos regalos naturales. Todavía para todos este sus interpretaciones de canciones populares eran frecuentemente sólo lo que sus compositores y lírico quisieron, y muchos tales escritores lo encomendaron para la manera atractiva en que él entregó su material. Un factor importante en su aprobación puede haber quedado bien en su decisión, quizás forzó en él por las limitaciones de su rango vocal, simplemente cantar, directamente y como escrito. Entre los compositores que lo tasaron favorablemente amos del Gran Songbook Popular americano estaban como Irving Berlín, Jerome Kern, Cole Porter, Gershwin, Harold Arlen, Johnny Mercer y Harry Warren.
Como un actor, él era normalmente adecuado y a veces un poco más así, pero raramente se sumergió tan completamente en un papel que él dejó de serse y, de hecho, hizo poco para refutar la primera parte de su suma de prueba de pantalla. Como un bailarín, sin embargo, es imposible de evaluar su contribución para organizar, televisión y sobre todo a las películas musicales sin los superlativos. Como los tantos grandes artistas, la facilidad con que Astaire bailó le hizo parece como si cualquiera pudiera hacer lo que él hizo. De hecho, esta calidad podría haber sido bien parte de su popularidad. Él miró lo ordinario que se convenció cualquier miembro masculino del público, incluso aquéllos con dos pies izquierdos, así que dado la oportunidad que ellos también podrían hacer. De hecho, la facilidad consumada de su danza de la pantalla era el resultado del fin de horas innumerables de trabajo duro, normalmente solo o con su amigo del longtime, colega, co-coreógrafo y ocasional posición-en, Hermes Pan. (El jengibre Rogers con quien Astaire tenía una relación del fuera de-pantalla intranquila, el ensayando desmarcado un número hasta que sus pies sangraran.) Para los números lentos él flotó con una gracia elegante y, cuando el tiempo vivificó, la elegancia permanecía, como hizo la impresión que él estaba bailando simplemente un fragmento para siempre sobre la tierra. El sudadamente los movimientos enérgicos de muchos otros bailarines de la pantalla eran, quizás, más cinemático, pero siempre era algo que ese Astaire ni siquiera no habrían considerado para un momento. Exclusivamente, él creó un formulario completamente original de baile de la pantalla y después de sus primeras películas, las percepciones todo anteriores de baile eran irrevocablemente alteradas. En el mundo de negocio de atracción dónde cada artista es el labelled ‘granes ' y palabras gusta genio de ‘que ' han dejado de tener el dinero realista hace tiempo, Fred Astaire era de verdad gran artista y un bailarín de genio.