Rock y Película
Glenn Ford. Sidney Poitier. El Día siguiente de Vic.
No realmente los primeros nombres que vienen a importar cuando hablando de piedra ‘n ' ruedan las piedras de toque. Todavía todos los tres actores eran muy una parte de la entrada del oficial de piedra en las películas de Hollywood, vía un 1955 drama demasiado trabajado, arenisco la Selva de la Pizarra llamada.
Escrito y dirigió por un realista social yermo, Richard Brooks (a sangre fría), la conexión de la piedra era realmente bastante mínima en la historia de Arroyos de delincuentes juveniles. Bill Haley y el Rock de sus Cometas Alrededor del Reloj, no habiendo hecho mucha de una mella durante su 1954 descargo de verano, meramente jugado bajo los créditos de la película. Pero para una película saludada por los alborotos en los teatros, el matrimonio diestro de Haley de rockabilly con el ritmo & los azules parecían positivamente explosivos.
Después de eso, piedra ‘n que el rollo de ' estaba aquí para quedarse donde Hollywood estaba interesado. Cuando años pasados, el impacto de la música en película extendida y cambió tanto, la misma noción de piedra del celuloide se puso tan diversa como la piedra él. Los magnates Hollywoodenses, tipos del rápido-ciervo, artistas serios, y músicos ellos creó el género después del género de películas manejado totalmente o parcialmente por la superioridad de piedra en la juventud cultive (y más allá de).
Los años cincuenta era abundante en la envoltura de películas de explotación comercial las parcelas nominales alrededor de la piedra popular que ‘n ' ruedan actos del día. Los niños, hambriento para una oportunidad ver a sus héroes en la acción, se sentado a través de todo de la retórica del anti-crimen a diálogo inane que da volteretas de las bocas de iconos como la Chuck Berry, Elvis Presley, y Richard Pequeño.
Alan Freed, la personalidad de la radio que tenía una influencia grande en la primera generación de entusiastas de la piedra, trajo su pasión por la música a varias películas con las historias olvidables y las actuaciones suficientes. Meza, Rock, Rock (1956), Sr. Rock y Rollo (1957), y Va, Johnny, Vaya (1958) todos alardearon cosas así marca con asterisco como la Chuck Berry, Johnny Burnette, Panadero de LaVern, Frankie Lymon y los Adolescentes, Jackie Wilson, Eddie Cochran, y Ritchie Valens. Los músicos generalmente labio-synched sus actuaciones y ejecutó la gama de cadáver a chirriar, pero estos momentos se sentaban junto a los tales rellenos de la escritura como los subalterno-parcela románticos y la comedia disponible.
Las fórmulas similares se doblaron fuera con en aumento ridículo (a menudo deliberadamente para que) narraciones inspiradas creciendo la controversia encima de la influencia de piedra adelante el joven, así como los cuentos del lado más con costura del negocio de música. De vez en cuando, la música era nada menos transcendente: El temblor, Charla, y Rock (1956) tiene el gran material por el Dominó de Grasas y el Joe Turner Grande, pero también tiene actor Mike Connors (el "Mannix" de Televisión) tocando a un Dick Clark-como el organizador de la televisión persiguieron por los grupos de ciudadanos del anti-piedra. No Golpee al Rock (1956) paciencia de espectador de premios para su historia de idolatría de la piedra y juventud del misspent con un juego notable por Richard Pequeño y las Prensas. (En los años más tarde, el impacto de piedra en los niños se trataría más ambiguamente en las tales fantasías políticas como los 1967 clásico, Privilegie en que un gobierno británico todo poderoso manipula la juventud a través de medios de comunicación-hyped los cantantes pop.)
Por otro lado, La Muchacha no Puede ayudarlo (1956), dirigió por la mente febrilmente cinética de Frank Tashlin (el Will Éxito Despojo Rock Hunter?), demostrado esa absurdidad de la historieta (un gángster contrata un tiene - sido agente de talento para transformar la bomba Jayne Mansfield en una estrella magnetofónica) mixto con la muchos piedra (el Gen Vincent, Eddie Cochran, las Fuentes) podría constituir una leyenda cinemática.
Otras antologías de la actuación notables del día incluyen a Richard Lester 1962 es Trad, Papá!, con su mezcla de EE.UU. y las estrellas británicas, incluso el compañero de Beatle Helen Shapiro y Gary "EE.UU." Bonds. También de principios de la 60s Torcedura Alrededor del Reloj y su continuación, no Golpee la Torcedura, las estrellas principalmente ofrecidas (el Comprobador Regordete, Cerero del Gen, el Dovells) quién surgió después de la primera ola de piedra.
Pero pueden encontrarse los motherlode de antologías en los 1964 "El T.A.M.I Show", una unión extática de la mayoría de los varios sonidos de la piedra del día,: La Chuck Berry, el Ene y Dean, Gerry y los Marcapasos, Smokey Robinson y los Milagros, el Supremes, Marvin Gaye, los Muchachos Playeros y, cubriéndolo todos fuera de, un pedazo de rivalidad amistosa entre el James Brown y las Piedras Rodantes. Como las opciones de isla de desierto va, ésta es la película de la actuación para pegar (su continuación, los 1966, Phil Spector-produced El T.N.T Grande. Muestre, es ningún esté flojo cualquiera, con las apariencias por la Cucharada del Lovin, Bo Diddley, Joan Baez, e Ike y Tina Turner).
Cosas así es la fundación estimable de la alianza de piedra con las películas. De allí, las reglas han sido constantemente escrito y re-escritas. La fascinación de película con la piedra 'n' el rollo ha dado lugar al documental de la piedra (o "rockumentary", incluso las películas sobre los Muchachos Playeros, las Pistolas del Sexo, Jimi Hendrix, U2, el Muerto Agradecido, la Chuck Berry, Londres y Nueva York tarde 70s escena del punk), vehículos suplentes serios para los cantantes pop (Paul Simón en el Potro del Uno-truco, Señora en el Cuerpo de Evidencia), películas del concert/festival (Woodstock, las Piedras Pasémosnos la Noche Juntos), filma manejado por el soundtracks de la piedra emocionalmente (Pat Garrett y Billy el Niño, Apocalipsis Ahora), las fábulas de la piedra admonitorias (Stardust, Los Cinco Latidos del corazón), películas por las mecedoras (los 200 Moteles de Frank Zappa, el Renaldo de Bob Dylan y Clara), y la tarifa de arte ambiciosa construyó alrededor de la música (la Simpatía de Jean-Luc Godard para el Diablo, el Tommy de Ken Russell).
Ciertamente, los cines han ganado mucha distancia en millas fuera de piedra, quizás la mayoría de todos reflejando las escenas de juventud tribales. De la fórmula de la fiesta playera de los años sesenta a reciente, poste-modern/junk las comedias de la cultura como el Mundo de Wayne y Airheads, los públicos jóvenes han estado viendo las imágenes de ellos reelaboradas por Hollywood y los directores de cine europeos mucho tiempo.
Los Cuadros Internacionales americanos y otros estudios de EE.UU. pequeños, por ejemplo, golpearon fuera varias funciones del arena-y-mar inspiradas por el éxito de 1959 Gidget y años sesenta Donde los Muchachos Son. Muchos de los descargos de AIP marcaron con asterisco el equipo cantando aparentemente inseparable de Annette Funicello y Frankie Avalon (el Partido Playero, Fiesta de Pajama), mientras también iluminando los luminares de la piedra como la Dick Dale y parodiando la ola británica.
También se capturaron movimientos de juventud que pulsan a su propio golpe en los tales trabajos memorables como la 1966 saga de la oleaje de Bruce Castaño, Verano Interminable, la 1969 parábola de alienación de Dennis Depósito de alimentación, el Jinete Fácil, la 1977 discoteca drama sábado Noche Fiebre de John Badham, la 1979 comedia Bronx-italiana de Philip Kaufman Los Vagabundos, el 1973 vehículo de Rasta-gangsta de Jimmy Cliff, El más Duro Ellos Vienen, Franco la 1979 historia de Mods Quién-inspirada de Roddam, Quadrophenia, medio - 80s comedias de creciente-dolores Dieciséis Velas y Bonito En la Rosa, y el 1993 pedazo de memoria de Richard Linklater sobre el toking y sobreviviendo en los tempranos 70s, Deslumbró y Confundió.
Un subalterno-industria entero creció alrededor de películas narrativas desarrolladas para las mecedoras, o el juguteo ellos u otros carácteres. Algunos de estos trabajos parecen ridículos ahora (Slade como una venda de ficción en la Llama), pero algunos también son agradables y, en ocasiones, bastante bueno. El Richard Lester mencionado, claro, cogió el swinging/surreal Zeitgeist del medio - años sesenta en las películas de dos Beatles, la Noche de UN Día Duro y Ayuda!. El John Boorman extraordinario (Espera y Gloria) dirigió el Teniendo vivo un fin de semana Salvaje alrededor del Dave Clark Cinco. Los Muchachos Playeros (en Las Muchachas En la Playa), Gerry y el Pacemakers(in Ferry 'la Cruz el Mersey), y después el Ramones (en Rock 'n' la Escuela secundaria del Rollo), Paul McCartney (en Dé Mi Memorias a la Calle Ancha) y Príncipe (en la Lluvia de la Púrpura), variaciones todo más o menos jugadas de ellos en la película.
Rick Nelson, Roy Orbison, Ringo Starr, Harry Nilsson, Iggy Pop, David Bowie, David Essex, Bob Dylan, el Neil Young, Elvis Costello, Joan Jett, Joe Strummer, k.d,,. los lang, Tom Petty, y cuentas de otros artistas de música marcaron con asterisco alguna vez en los dramas non-musicales y comedias. Así, claro, hizo Elvis Presley, aunque la mayoría de sus apariencias de la pantalla (33 en todos) de hecho encuéntrelo cantando en películas que ejecutaron la gama de tedioso (Harum Scarum) a excitar (la Cárcel Rock). Elvis siempre quiso ser tomado en serio como un actor, pero sus años cinematográficos non-documentales (1956-69) era grandemente un prolongado, defraudando el movimiento de la carrera (algunos dirían trágico) eso lo guardado en el ojo público a través de la piedra constantemente está cambiando las modas.
Como la primera generación de entusiastas de la piedra envejeció más en los años setenta, la biografía de la piedra se volvió una grapa de rasgos. Entre el mejor: El Acebo del compañero cubrió en la multa de Steve Salpullido La Historia de Acebo de Compañero, Jim Morrison en Oliver Piedra polémico Las Puertas, el Rey en el Elvis espectral de John Carpintero, Jerry Lee Lewis en las Granes Pelotas de Fuego, Ritchie Valens en la Bamba del La mudanza, John Lennon y el Beatle Stu Sutcliffe perdido en BackBeat, y los Sid Vicious de las Pistolas del Sexo en el Sid de Alex Cox y Nancy.
La influencia emocional de piedra en varias generaciones de directores de cine también ha rendido películas marcadas por un sentido poderoso de anhelar. El 1978 Alan Freed profundamente conmovedor que el bio, la Cera Caliente americana, tiene tanto hacer con el liberar, el espíritu experimental de piedra temprana como algo. Christopher Munch 1991 Las Horas y Times son una especulación persistente sobre la relación entre Lennon y Beatles gerente Brian Epstein, mientras el Guanaco de Forrest director Robert Zemeckis consiguió su salida que crea una comedia nostálgica alrededor el Beatles primero la apariencia en "La Ed Sullivan Show." Las 1984 Calles operísticas de Colina de Walter de Fuego y sus raíces mecen mito, las 1986 Travesías, es los fracasos, pero ambas películas se atrevieron a empujar el sobre de sueños de la piedra. Y padrinos Martin Scorcese moderno y George Lucas cambiaron literalmente para siempre el cine con sus memorias respectivas, piedra-manejadas de 1973, Calles Malas y Grafiti americano.
Con las generaciones de piedra 'n' los entusiastas del rollo a los mandos de función de masa hoy, películas y música popular moderna continuarán manejando entre si y converger en la vida-desenvolviendo las maneras probablemente. Si nosotros simplemente tomamos que la convergencia para concedió o premia la originalidad es algo más; como la piedra continúa creciendo, permita piedra y película crecer, el too—it es una parte de nuestra herencia que ensancha de música.
- Tom Keogh